Что происходит с живописью, когда за нее возьмется график? Он обновляется!
Обновляется формой, тематикой и стилистическими средствами, которые график привносит в живопись: ощущение плоскости. линеарность, сюжетность темы и понимание качества цвета
Ильдан Измайлович умеет на холсте сотворить целую драматургию. Он как никто чувствует плоскость полотна и то, на что она способна.
Это одна из двух запланированных выставок – живописи и графики – и понятно, чему живопись предшествует: здесь есть эксперимент с формой, сюжетикой и традиционными средствами выразительности.
Что поражает? Умение играть на холсте паузами пространства и фигурами сюжетной композиции. Еще изысканный и необходимый для живописи рисунок. Четкость формы и понимания темы. Всмотритесь: здесь лирика не заслоняет образность, а образность не предшествует лирике.
Все ясно, и ничего не ясно! Метафоричность, присущая языку графике И. Яхина, проникает и в живопись. Собеседниками его полотен являются не фигуры тематической композиции, а само проекционное средство воспроизведения органики живописного фона и феерии композиционной сохранности. Это идет от книжной иллюстрации – от личностного и исключительно талантливого понимания плоскости и структуры изобразительного решения. Основой образности выступают не просто фигуры, а само строение композиционного размышления. Мягкая пластическая форма, пластика, приближенная к Ватто, сноровка формы и рисунка позволяет зрителю почувствовать, что мы имеем дело с настоящим искусством, каким бы образом оно не меняло наших ориентиров в видах искусств.
И. Яхин полон возможностей сломать устоявшиеся нормы – и живописи, и нашего видения на нем! И вообще на… – изобразительное искусство!